Ana Laura Lozza & Bárbara Hang „Consumation” | Performans towarzyszący wystawie „Na krawędzi chaosu”

Co?

W performansie „Consumation” argentyńskie artystki Ana Laura Lozza i Bárbara Hang przekształcają jedną z najbardziej codziennych czynności – mycie rąk – w zbiorowy rytuał i ćwiczenie ze wspólnej uważności. 

Na początku jedna z artystek przedstawia zasady osobom siedzącym w zamkniętym kręgu. Każdy może w dowolnym momencie wstać, zająć miejsce w centrum i przejąć kostkę mydła. Kiedy pierwsza osoba z publiczności rozpocznie działanie, artystka przestaje ingerować. Od tej chwili to grupa decyduje o wszystkim: kto i kiedy podejmie kolejną próbę, jak długo będzie trwała czynność i wreszcie – kiedy zadanie można uznać za zakończone. 

Prosta reguła uruchamia nieprzewidywalny proces. Czasami uczestnicy cierpliwie sobie towarzyszą, a działanie przebiega w atmosferze współpracy i wspólnej przyjemności. Innym razem pojawia się zniecierpliwienie i potrzeba przyspieszenia procesu – ktoś próbuje złamać mydło, podrapać je paznokciami, pocierać o podłogę albo znaleźć jeszcze inną metodę doprowadzenia zadania do końca. Powstają spontaniczne strategie i podziały ról. Każda grupa tworzy własną wersję performansu. 

„Consumation” staje się w ten sposób rodzajem społecznego laboratorium. Artystki pytają o to, jak organizujemy się w grupie, kiedy decydujemy się działać, co jesteśmy gotowi zaakceptować, a co wywołuje nasz sprzeciw. Interesuje je również czas materii – stopniowa przemiana przedmiotu, której nie da się całkowicie podporządkować ludzkiej potrzebie efektywności. Towarzyszyć, podtrzymywać, uczestniczyć – te trzy gesty tworzą podstawę performansu. 

Wydarzenie towarzyszy wystawie „Na krawędzi chaosu” prezentowanej w Centralnym Muzeum Włókiennictwa w Łodzi. 

Kto?

Ana Laura Lozza i Bárbara Hang tworzą duet działający na pograniczu choreografii i tańca, dramaturgii, edukacji, kuratorstwa i pisania. Od 2010 roku rozwijają Acá No Hay Delivery – platformę wymiany, badań i pracy kolektywnej. W centrum ich praktyki powraca pozornie proste pytanie: jak robić rzeczy razem? Interesuje je ciało w relacji z innymi ludźmi, ale także ze światem więcej-niż-ludzkim, materią oraz tym, co kruche, niepewne i nieprzewidywalne. 

Ich prace prezentowane były m.in. w Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, Lichthof Theater w Hamburgu, Radialsystem w Berlinie i Museo Reina Sofía w Madrycie. W 2022 roku artystki otrzymały stypendium Goethe-Institut w Villa Kamogawa w Kioto. „Consumation” prezentowany był wcześniej międzynarodowo przy wsparciu NPN-Guestspielförderung, Goethe-Institut oraz Museo Reina Sofía. 

Ana Laura Lozza ukończyła Dance, Choreography and Context na HZT University of Berlin oraz Performance Studies na Uniwersytecie w Hamburgu. Bárbara Hang uzyskała tytuł magisterski w zakresie Performing Arts Practice and Visual Culture na Universidad de Castilla-La Mancha we współpracy z Museo Reina Sofía. 

Dla kogo?

Dla osób od 13. roku życia – ze względu na charakter wydarzenia i potrzebę utrzymania skupienia przez około godzinę. 

„Consumation” jest propozycją dla osób zainteresowanych performansem i sztuką współczesną, ale nie wymaga żadnego przygotowania ani doświadczenia w działaniach performatywnych. Przeciwnie: jego sens powstaje właśnie dzięki uczestnictwu osób tworzących daną grupę. Można przejąć miejsce w centrum, ale można również pozostać na krześle, obserwować i towarzyszyć działaniu innych.

To wydarzenie dla tych, których ciekawi, co dzieje się z grupą, kiedy otrzymuje bardzo proste zadanie, ale nie dostaje instrukcji, jak powinna je wspólnie wykonać.

Dlaczego warto?

„Consumation” proponuje interesujące odwrócenie typowej relacji między artystą a publicznością. Nie przychodzimy tutaj oglądać gotowej pracy. Ostateczny przebieg wydarzenia zależy od osób, które znajdą się w kręgu – ich cierpliwości, inicjatywy, sposobów współdziałania, ale również frustracji, różnic zdań czy potrzeby przejęcia kontroli. 

Właśnie dlatego performans dobrze dopełnia wystawę „Na krawędzi chaosu”. To, co na wystawie może być pytaniem o współistnienie, solidarność, kryzys czy zdolność reagowania na zmieniającą się rzeczywistość, tutaj zostaje sprowadzone do mikroskali jednej grupy i jednego przedmiotu. Lozza i Hang nie proponują gotowej odpowiedzi. Tworzą sytuację, w której możemy przez godzinę przyglądać się wspólnocie w chwili jej powstawania – i jednocześnie zobaczyć w niej samych siebie.

Partner

Centralne Muzeum Włókiennictwa w Łodzi

Dostępność

Performans odbywa się w języku angielskim z tłumaczeniem konsekutywnym na język polski. 

Budynek Centralnego Muzeum Włókiennictwa w Łodzi jest dostępny architektonicznie dla osób z niepełnosprawnością ruchu.. Wejścia od ul. Piotrkowskiej i ul. Milionowej znajdują się na poziomie „0”, bez konieczności pokonywania schodów. W budynkach znajdują się windy umożliwiające dostęp m.in. do sali edukacyjnej oraz toalety przystosowane dla osób z niepełnosprawnościami. 

Przy muzeum dostępny jest bezpłatny parking z wjazdem od ul. Milionowej, jednak droga z parkingu do budynku prowadzi częściowo po nierównym, kamienistym podłożu. 

Zdjęcia

Ana Laura Lozza & Bárbara Hang „Consumation”, mat. prasowe.