Rasha Nahas | koncert

Co?

Koncert Rashy Nahas – wokalistki, kompozytorki, gitarzystki i aktorki, której charakterystyczny język muzyczny wyrósł z klasycznego wykształcenia gitarowego i doświadczeń hajfskiej sceny undergroundowej. Artystka splata tradycyjne i popularne brzmienia swojej ojczyzny z surową energią elektrycznego rocka, traktując muzykę jako przestrzeń opowiadania o tożsamości, pamięci i przynależności.

Jej debiutancki album „Desert” z 2021 roku był osobistą kroniką migracji z Hajfy do Berlina. Dwa lata później ukazał się „Amrat” – pierwszy album Nahas z tekstami w języku arabskim. Płyta, nagrana w 67 Studio na okupowanych Wzgórzach Golan z udziałem muzyków palestyńskiej sceny niezależnej, opowiada o napięciu pomiędzy miastem i wsią, różnymi miejscami i sposobami życia.

Rasha Nahas koncertowała w Europie, Ameryce Południowej, Wielkiej Brytanii, Afryce Północnej i Azji Zachodniej. Występowała m.in. na Glastonbury Festival, Sziget, WOMEX, SIM São Paulo, Palestine Music Expo i podczas Berlinale.

Koncert Rasha Nahas jest drugim wydarzeniem muzycznego wieczoru na scenie plenerowej. O godz. 17:00 wystąpi Rasm Almashan, o 18:30 Rasha Nahas, a o 20:00 – SHKOON.

Kto?

Rasha Nahas – palestyńska wokalistka, kompozytorka, gitarzystka i aktorka mieszkająca w Berlinie. Łączy alternatywny rock z arabskimi tradycjami muzycznymi, tworząc utwory, w których osobista biografia spotyka się z pytaniami o pamięć, tożsamość, migrację i przynależność.

Poza działalnością solową komponuje i pisze muzykę dla filmu oraz teatru. Współpracowała m.in. z berlińską sceną performatywną i Thalia Theater w Hamburgu, tworzyła muzykę do filmów krótko- i pełnometrażowych oraz dokumentalnych. W 2024 roku pojawiła się gościnnie w drugim sezonie serialu „We Are Lady Parts”. Jest także jedną z pierwszych laureatek Bertha Foundation Artivism Award.

Dla kogo?

Dla osób, które lubią muzykę przekraczającą gatunkowe granice – od alternatywnego i elektrycznego rocka po współczesne brzmienia arabskie – ale także dla tych, których interesuje, w jaki sposób muzyka może opowiadać o migracji, pamięci, języku i życiu pomiędzy różnymi miejscami.
Rasha Nahas nie traktuje tradycji i współczesności jako przeciwieństw. Jej muzyka może więc zainteresować zarówno osoby znające palestyńską czy szerzej arabską scenę muzyczną, jak i publiczność, która spotka się z nią po raz pierwszy.

Dlaczego warto?

Biografia Rasha Nahas prowadzi z Hajfy przez okupowane Wzgórza Golan do Berlina, ale jej muzyki nie da się sprowadzić do opowieści o przemieszczaniu się pomiędzy punktami na mapie. „Desert” wyrósł z doświadczenia migracji, „Amrat” przyniósł zwrot ku językowi arabskiemu, a w obu przypadkach osobista historia sta stała się sposobem pytania o to, co właściwie oznacza przynależność do miejsca, języka czy wspólnoty.

To perspektywa szczególnie ważna dla Festiwalu Łódź Wielu Kultur.. Rasha Nahas pokazuje, że można jednocześnie czerpać z palestyńskiego dziedzictwa muzycznego, hajfskiego undergroundu i elektrycznego rocka, nie sprowadzając żadnego z tych doświadczeń do egzotycznego znaku rozpoznawczego.

Jej koncert ma jeszcze jeden istotny wymiar. W czasie, gdy Palestyna tak często pojawia się w przestrzeni publicznej wyłącznie poprzez język konfliktu, przemocy i geopolityki, Nahas wnosi perspektywę artystki i własny język opowiadania o palestyńskim doświadczeniu. Nie rezygnuje przy tym z jego politycznych i historycznych uwarunkowań, ale pozwala usłyszeć coś więcej – indywidualną biografię, pamięć, język, artystyczną niezależność i potrzebę samookreślenia.